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En los años 50 aparece en Estados Unidos un híbrido entre la música R&B, la música country y el blues: el género musical, rock and roll. Este fue uno de los tipos de música referente para los jóvenes durante la época y también durante los tiempos actuales, capaz de expresar rebeldía y reivindicación pero también solidaridad y esperanza.

Artistas más influyentes de la música Rock and Roll

Elvis Presley(el mayor precursor del género)

The Rolling Stones

The Beatles

Bob Dylan

Led Zepelin y muchos más artistas de épocas pasadas y también actuales.

Instrumentos más utilizados de la música Rock and Roll

Como en el R&B los instrumentos principales del rock and roll son la batería, el contrabajo, y la guitarra eléctrica… pero también otros como el piano o el saxofón

¿El rock and roll y el rock son lo mismo?

No del todo. Pese a que el rock está inspirado en el rock and roll combina más géneros en su esencia musical como el folk, jazz y más instrumentos eléctricos y surge 20 años después.

Referencias

Neomúsica, (2 de julio del 2021). LOS PRINCIPALES TIPOS DE MÚSICA DE LOS ÚLTIMOS TIEMPOS, https://neomusica.es/blog/tipos-de-musica/

Se trata de un género de música de origen afroamericano que surgió en la década de los 50 e influyó en muchos géneros posteriores como el funk o el hip hop. Se trataba de música lenta, profunda y espiritual, de ahí que su traducción literal del inglés sea “alma”.

Artistas más influyentes de la música Soul

Otis Redding, Sam Coocke, Aretha Franklin, Ray Charles, Stevie Wonder, James Brown y muchos más.

Instrumentos más utilizados de la música Soul

Guitarra, bajo eléctrico, teclado, piano, batería, órgano, sintetizador y saxofón

Referencias

Neomúsica, (2 de julio del 2021). LOS PRINCIPALES TIPOS DE MÚSICA DE LOS ÚLTIMOS TIEMPOS, https://neomusica.es/blog/tipos-de-musica/

La música Jazz surge en los últimos años del siglo XIX de la combinación del Blues y la música clásica.

Este tipo de música es muy dado a la improvisación, y se caracteriza por un gran tratamiento del ritmo, el uso del contratiempo y la síncopa, y la gran popularidad de sus orquestas de Jazz(sobre todo el Big Bang).

Además, existen muchas variantes de Jazz: el jazz latino, el swing, el jazz de vanguardia, el crossover jazz, el dixieland o el hard bop.

Artistas más influyentes de la música Jazz:

Louis Armstrong

Frank SinatraLes Paul

Ray Charles

Instrumentos más utilizados de la música Jazz:
El piano

la corneta,

El trombón

La trompeta

La tuba

El clarinete

El saxofón

La batería

La guitarra

El contrabajo

El violín

El vibráfono

El flauta

El fliscorno

El órgano Hammond

El bajo eléctrico

Referencia:

Neomúsica, (2 de julio del 2021). LOS PRINCIPALES TIPOS DE MÚSICA DE LOS ÚLTIMOS TIEMPOS,https://www.culturagenial.com/es/arte-abstracto/

Entre los principales tipos de música más populares de los últimos tiempos encontramos el Blues. Su origen se remonta al siglo XIX durante la epoca de esclavitud africana en EEUU, y que mezcla la música africana y la occidental en un mismo género. Dado el contexto histórico en el que se originó, las letras y la esencia de este género musical tienden a tratar el malestar y el desconsuelo personal.

Además el Blues, no solo es importante por su repertorio propio, sino por la influencia que ha tenido en la creación de otros géneros musicales de gran relevancia como el jazz, rhythm & blues, country, ska, reggae, rock and roll, el soul e incluso el hip hop.

Artistas más influyentes de la música Blues

B.B

King

Duke Ellington

Eric Clapton

Albert Collins

Johnny Winter

Stevie Ray Vaughn

Instrumentos más utilizados de la música Blues
1- La guitarra

2- Bajo eléctrico

3- Batería

4- Piano

5- Armónica

6- Saxofón

7- Voz

8- Trombón

9- Trompeta

Referencias

Neomúsica, (2 de julio del 2021). LOS PRINCIPALES TIPOS DE MÚSICA DE LOS ÚLTIMOS TIEMPOS, https://neomusica.es/blog/tipos-de-musica/

Su origen se remonta a los siglos XVII y XVIII en Europa, especialmente en Italia y seguidos de Alemania, Austria e Inglaterra. Durante esta etapa se constituyó como género musical y dio luz a la ópera, el oratorio, la sonata, el concierto y la sinfonía.

La música clásica es uno de los tipos de música que más se suele asociar con un estilo culto, formal, prestigioso, técnico, refinado y elitista.

La música clásica la solemos ver en grandes orquestas, música de cámara, música coral, ópera… con directores e instrumentistas profesionales, siempre de forma organizada, coordinada y con cierta seriedad y sofisticación.

Compositores más influyentes de la música clásica

Los autores más característicos de la música clásica se corresponden con los compositores de la época del romanticismo en su gran mayoría:

1-Wolfgang Amadeus Mozart

2- Johann Sebastian Bach

3- Johannes Brahms

4-Antonio Vivaldi

5- Frédéric Chopin

6- Piotr Ilich Chaikovski

Referencia

Neomúsica, (2 de julio del 2021). LOS PRINCIPALES TIPOS DE MÚSICA DE LOS ÚLTIMOS TIEMPOS, https://neomusica.es/blog/tipos-de-musica/

La música es un arte que acompaña la vida del ser humano desde los comienzos de la historia.

Según explican ciertas teorías su origen tuvo lugar a partir de intentar imitar los sonidos que existían en la naturaleza y sonidos provenientes de la parte interna del ser humano, como el latido del corazón.

Los descubrimientos que se han hecho en torno a este arte demuestran que ya existían conceptos de armonía en la música de la prehistoria.

Con el paso del tiempo se desarrollaron cientos de teorías para explicar el sentido de la música, lo que nadie puede explicar con certeza es qué tienen los sonidos que pueden tocarnos el sistema nervioso y emocionarnos a puntos que ninguna otra cosa puede hacerlo.

La música tiene por ende mucho de misterio, de magia, y presenta para nosotros un mundo que no somos totalmente capaces de comprender pero al que llegamos una y otra vez de forma irremisible.

Referencias

Pérez Porto, J., Gardey, A. (22 de abril de 2008). Música – Qué es, origen, definición y concepto, https://definicion.de/musica/

La música no sólo es un arte al que muchas personas recurren para llenar su vida de felicidad, también existen acciones terapéuticas que utilizan la música como elemento, la musicoterapia es una de ellas.Consiste en una aplicación científica del sonido, la música y el baile a través de un tratamiento que intenta integrar lo cognitivo, lo emocional y lo motriz, que libera los malos sentimientos y permite encontrarse con la energía propia de cada ser, ayudando a mejora la comunicación, la expresión individual y la integración social.

La musicoterapia se utiliza en caso de enfermedad o disfuncionalidad física o social, para que un individuo se rehabilite y reeduque emocional, intelectual y motrizmente.

Puede decirse que la música, con sus sonidos, posee tres componentes que la vuelven única: el sonoro, el temporal y el intelectual.

El sonoro se encuentra representado por los sonidos unidos de una forma específica, el temporal tiene que ver con el momento puntual en el que deben ser representados y ejecutados los sonidos y el intelectual tiene que ver con la influencia que puede causar un determinado movimiento sonoro en un individuo, influyendo en su estado de ánimo y modificando a través de él otros aspectos de su vida.

Posiblemente en la comprensión de estos tres componentes a fondo esté la respuesta que buscamos, el por qué tenemos esa increíble necesidad de hacer o escuchar música.

Referencias

Pérez Porto, J., Gardey, A. (22 de abril de 2008). Música – Qué es, origen, definición y concepto, https://definicion.de/musica/

Puede decirse que la música es el arte que consiste en dotar a los sonidos y los silencios de una cierta organización. El resultado de este orden resulta lógico, coherente y agradable al oído.

Ejemplos de oraciones que incluyen esta palabra: “La maestra de música me felicitó por mis avances con la guitarra”, “Amo escuchar música: no puedo trabajar sin ella”, “Gasto buena parte de mis ingresos en música, ya sea en entradas a conciertos o en discos”.

Existen diversos principios que permiten llevar a cabo esta organización de los sonidos y silencios. La armonía, la melodía y el ritmo, por citar tres elementos, son cuestiones que deben tenerse en cuenta a la hora de generar música.

Lo que hace un músico, ya sea profesional, aficionado o hasta improvisado, es tratar de generar alguna sensación en el oyente. La creación musical estimula la percepción del ser humano y puede desde entretener a la persona hasta aportarle algún tipo de información.

Referencia:

Pérez Porto, J., Gardey, A. (22 de abril de 2008). Música – Qué es, origen, definición y concepto, https://definicion.de/musica/

Hola!

Les doy la bienvenida a mi blog.

La el proposito de este blog es, como su nombre lo dice, la musica, aperender mas de ella, sus generos y sub generos.

Las publicaciones seran cada semana, espero les agrade. ^^